Anne Derenne (texto e ilustraciones) y Xosé Ballesteros (traducción): Patas arriba. ¡Un libro para sacudir!. Pontevedra: Kalandraka, 2026, 28 páginas.

Existe un ritual invisible, casi sagrado, que se despliega cada vez que un adulto abre un libro frente a un niño. Ya sean padres, maestras o educadores, en ese instante la literatura infantil deja de ser un ejercicio solitario para transformarse en un territorio común, en una herramienta de precisión que talla tiempo de calidad en medio de la prisa diaria. Sin embargo, el vínculo se estrecha de forma extraordinaria cuando la obra no se conforma con ser leída, sino que exige ser jugada.

A menudo es el adulto quien, con su entusiasmo, transforma una narración plana en una epopeya; pero cuando es el propio libro el que nace con esa vocación de tablero, cuando está concebido para ser visto, leído y habitado a la vez, la experiencia alcanza una intensidad distinta. Estos libros no solo cuentan historias: propician el asombro. Al convertir el papel en juego, se abren ventanas inéditas en la imaginación del pequeño —y del mayor—, recordándonos que leer no es solo descifrar códigos, sino participar en una aventura que se construye a cuatro manos y dos voces.

La obra parte de una premisa tan azarosa como sugerente: la idea de que, al cerrar el libro, el movimiento de las páginas ha sacudido el escenario, dejando a sus habitantes y objetos en un desorden absoluto. Es como si el autor hubiera preparado el banquete para las aventuras de los animales y, tras un golpe de viento o un descuido al guardarlo en el estante, todo hubiera quedado patas arriba. Aquí es donde el libro deja de ser un objeto pasivo; página a página, se establece un diálogo a tres bandas entre la escritora, el lector que sostiene el papel y la pequeña oyente que observa.

No es una lectura estática; es un ejercicio de psicomotricidad narrativa. El texto nos interpela, nos pide inclinar, sacudir o girar el libro para que la gravedad y nuestra pericia devuelvan a cada criatura a su lugar. Se genera así una curiosidad detectivesca que obliga a revisar el rincón de cada ilustración: ¿quién sigue fuera de sitio?, ¿qué animal ha recuperado ya su equilibrio? En este proceso, la lectura se convierte en una labor de equipo donde todos suman fuerzas, transformando el acto de ordenar en un juego de complicidades donde el caos inicial es solo la excusa para que la imaginación empiece a trabajar.

La gran virtud visual de esta obra reside en su reivindicación de la sencillez. Anne Derenne huye de la saturación para ofrecernos un escenario limpio y legible, casi una escenografía minimalista que actúa como un mapa de fácil navegación para el lector infantil. La sabana se estructura a partir de una línea de horizonte nítida que divide el mundo en dos: abajo, el suelo amarillento y de vegetación sobria; arriba, un cielo azul poblado por nubes dispersas. Sobre este fondo despojado, los animales cobran protagonismo gracias a un trazo claro que, mediante un inteligente juego de sombras, consigue dotarlos de volumen sin perder la frescura del dibujo plano.

Esta sobriedad estética no es casual; es la base necesaria para que el «ruido» tipográfico cobre sentido. El texto, siempre en mayúsculas, se adapta al caos que busca ordenar: juega con los tamaños para enfatizar un grito o una exclamación, otorgando fuerza y ritmo a cada mensaje. Al ser Derenne la creadora de ambos lenguajes, texto e imagen armonizan para que la mirada no se pierda en lo ornamental y el niño pueda centrarse en lo fundamental: la emoción de ser parte activa en la recomposición de este pequeño universo de papel.

Al cerrar sus cubiertas, nos queda la certeza de que obras como esta son pasadizos necesarios hacia la inmersión literaria. Nos recuerdan que la sencillez puede ser el vehículo más potente para el asombro y que el verdadero diálogo en la literatura infantil no solo ocurre entre las letras y el ojo, sino entre las manos que sostienen, las voces que pronuncian y la imaginación que, sacudida por el juego, se atreve a habitar el caos para encontrar el orden.